Quoi : Rock & Pop
Quand : n'importe quelle date
Né dans l'Amérique profonde et élevé au gospel, James Leg a développé avec les années un blues massif et explosif joué sur un piano électrique au son lourd et crasseux. Le trio lyonnais Thee Bliss s'occupera de la première partie avec leur mélange de garage, surf rock et grunge.
Soirée en triptyque au Périscope avec la fusion de rock progressif et de textures modernes de Hearscape, la rage du spoken word de Blême, posée sur une musique électronique 100 % analogique, et les tableaux musicaux sombres et cinématographiques de Yann Ponthus.
Huit ans après son dernier passage aux Nuits de Fourvière, Jack White est de retour sur la scène du grand théâtre romain pour un concert sous le signe de son dernier album No Name, sorti en 2024, marquant son retour à un son renouant avec le blues brut des White Stripes. Les Nantais de Treaks s'occuperont de la première partie, avec leur rock survolté, naviguant entre techno, noise et post-punk.
Sorti en janvier, Kiss the beast, le septième album de Sébastien Tellier, se joue une fois de plus des frontières entre pop, électronique et folk et décide d'emmener synthétiseurs, cordes et mélodies vers un nouvel horizon plus grandiose. Fort de ce nouvel opus dans sa discographie, le voici sur la scène des Nuits de Fourvière. Giorgio Poi, venu tout droit d'Italie, se chargera de la première partie avec ses morceaux où mélodies pop, surréalisme et poésie se côtoient pour un résultat léger et mélancolique.
Deux jours avant l'arrivée de l'été, le Toï Toï regroupe trois formations aux horizons différents : Lia Vial et leur musique minimale solennelle aux mélodies délayées, Thimoty’s Big Pants et leur rock indie aux influences garage et shoegaze ainsi que Dreadful Amaryllis leur post-punk explorant la zone floue entre tension électronique et urgence organique.
Qualifiée de synthpop, minimal wave, post punk, goth ou new romantic, la musique de Nation of Language élargit le spectre des émotions que les synthétiseurs peuvent évoquer. Majora, de leur côté, est un duo de nostalgiques des années 1980 qui explorent la mélancolie au travers de paroles narrant l’abandon ou encore les amours impossibles.
Dans le cadre de leur nouvelle tournée européenne, le quatuor Blood Incantation débarque à la Rayonne pour une démonstration de leur death metal cosmique aux influences progressive et ambient. Nate Mercereau sera également de la partie avec son univers musical qui transcende les genres.
À l'occasion de la fête de la musique, les Subs accueillent The Big dance Jam, Nader & Founé, Zeid Hamdan ainsi qu'Abdoulaye Traoré pour une soirée festive entre jam participative, concert et DJ set.
Pour la fête de la musique, la Machinerie invitera quatre groupes amateurs à jouer à Bizarre !, chacun pendant trente minutes.
Le Rock'n Eat accueille le temps d'une soirée le collectif américain Bridge City Sinners pour une démonstration de leur folk sombre à l'énergie punk et à l'ambiance gothique, le tout porté par une voix puissante.
Alors que la saison commence à toucher à sa fin, le Périscope propose à quelques amis et habitués de passer des disques pour créer la bande-son de sa terrasse, entre coups de cœurs, pépites intimistes ou découvertes. Le 23 juin, les platines seront mises entre les mains d'Armelle et Gaëlle Collet, le 25, entre celles de Lou et Fanny, et le 30, ce sera au tour de Steve Cook.
Trois ans après leur dernière venue sur la scène du Transbordeur, les trois membres de Show me the body reviennent à Villeurbanne pour une nouvelle démonstration de leur musique à la croisée du punk, du hardcore et du hip-hop, qu'ils utilisent comme une toile de fond pour aborder les thèmes des violences policières, l’isolement, le capitalisme sauvage et l’immigration. Les Montréalais de Truck Violence s'occuperont de la première partie avec leur folk hardcore à la fois austère, solennelle et réconfortante.
Fondé en 2005 par d'anciens membres du label Apostles of Ignominy, Sektarism propose un doom metal funéraire qui transporte l'auditoire dans des rituels obscurs grâce à sa basse accordée sous terre et à ses boucles hypnotiques. Les Suisses de Mordor seront en charge de la première partie, avec un set inspiré des premières heures du black metal.
Comme d'habitude, à la fin de la saison, l'Épicerie Moderne organise des afterwork pour se détendre à plusieurs. Le temps d'un après-midi, Des Gens Cool enflammeront le dance-floor, avec de la musique, des animations, un goûter et même une boule à facettes !
Le Transbordeur accueille une nouvelle édition de son club punk, qui sera cette fois-ci en format open-air avec Le Prince Harry, en provenance directe de Bruxelles qui présentera son dernier EP de reprises, sans oublier No Sex Last Night et Monika pour une soirée entre EBM martiale et synthpunk électrisant.
Alors que la saison commence à toucher à sa fin, le Périscope propose à quelques amis et habitués de passer des disques pour créer la bande-son de sa terrasse, entre coups de cœurs, pépites intimistes ou découvertes. Le 23 juin, les platines seront mises entre les mains d'Armelle et Gaëlle Collet, le 25, entre celles de Lou et Fanny, et le 30, ce sera au tour de Steve Cook.
Deux mois et un jour après la sortie de son premier album, Sasha Fleury descendra dans la cale du Sonic pour une démonstration de sa musique mélancolique sans être naïve, en compagnie de Technically not a bird et sa pop lo-fi.
L'édition 2026 des Nuits de Fourvière sera le théâtre d'un concert inédit d'Eddy de Pretto, car chorégraphié par Maud Le Pladec, directrice de la danse pour la cérémonie des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024, aujourd’hui à la tête du CCN – Ballet de Lorraine. Au fil des chansons, l'écriture rythmique et tendue du chanteur se retrouve prolongée par la danse, et les corps se rapprochent, se frôlent et se perdent dans le groupe.
Entamée l'année dernière pour les cinquante ans du groupe, la dernière tournée d'Iron Maiden fera un arrêt par le Groupama Stadium pour un concert retraçant toute l'histoire du groupe, avec Anthrax en première partie pour compléter l'affiche.
Dirigée par Rémi Aurières, la chorale Au Chœur de Soie s'invite à la Rayonne pour son concert annuel Un Temps Soie Rock, conçu comme un partage autour de la pop et du rock.
Deux ans après leur passage à la Rayonne, les frères Max et Iggor Cavalera, connus pour avoir fondé le groupe Sepultura, prennent le Transbordeur d'assaut avec leur projet Cavalera Conspiracy, qui combine le metal qui a fait leur renommée avec des éléments de reggae et de la culture DJ qu'ils affectionnent tout particulièrement. Dans cette nouvelle tournée, l'accent sera mis sur l'album Chaos A.D. de Sepultura, sorti en 1993, dont les thèmes de résistance résonnent toujours aujourd'hui.
Alors que la saison commence à toucher à sa fin, le Périscope propose à quelques amis et habitués de passer des disques pour créer la bande-son de sa terrasse, entre coups de cœurs, pépites intimistes ou découvertes. Le 23 juin, les platines seront mises entre les mains d'Armelle et Gaëlle Collet, le 25, entre celles de Lou et Fanny, et le 30, ce sera au tour de Steve Cook.
Fier héritier du rock anatolien, mouvement psychédélique turc des années 1960 et 1970, Altin Gün propose de voyager au son de leurs guitares, de leurs orgues vintage et de leurs rythmiques funky, un mélange qui leur a valu une nomination aux Grammy Awards en 2020. Lors de ce concert au Transbordeur, le groupe interprètera des morceaux de son dernier album, intitulé Garip et rendant hommage au compositeur Nețet Ertaț, aujourd'hui disparu.
Considérées comme l'une des figures essentielles de la scène garage américaine, le groupe Osees ne cesse de se renouveler. Garage, psych-rock, noise, proto-punk, les excursions sont nombreuses au fil de la trentaine d'albums publiés depuis 2003. Et cette année, ils reviennent à l'Épicerie Moderne en compagnie de Dream_Mega, le projet de l'artiste et musicien Joel Kyack, mêlant synthétiseurs, boîtes à rythmes et anches métalliques pour donner une toile de fond à sa voix grave.
Vingt ans après la sortie de son album Le Fil, Camille s'associe avec l'Opéra de Lyon pour un concert revisitant sa discographie sous forme symphonique, de quoi ouvrir de nouvelles perspectives sur un répertoire représentant cinq albums et quelques incursions au cinéma.
Dans le cadre de leur nouvelle tournée mondiale, les six membres de OneRepublic feront une escale à Lyon, à la LDLC Arena, deux ans après la sortie de leur dernier album Artificial Paradise.
Vingt-quatre ans après la sortie de leur dernier album, les vétérans de Pulp ont fait leur grand retour en 2025 avec l'arrivée de More, leur huitième album. Les voici maintenant sur la scène des Nuits de Fourvière, avec toute l'énergie de leurs débuts malgré leurs cinquante ans d'existence.
En quatre albums, Agnes Obel a creusé le sillon d’une musique où les mélodies, le piano, les harmonies vocales et les cordes convoquent autant l'influence des minimalistes américains que son goût pour l’expérimentation et l’électronique. La voici de retour au grand théâtre de Fourvière, pour son quatrième passage aux Nuits, avec le quatuor Debussy en première partie.
Aux frontières du rock, de l’électro et du groove, le trio Darkside a sorti son troisième album en février 2025. Comme un grand huit au ralenti, leur musique mélange des influences dub, funk, rock progressif, pop, jazz et house. Suuns, les représentants du kraut rock québécois, seront présents pour assurer la première partie, deux ans après la sortie de leur sixième album The breaks.
Entre rythmique et guitares nerveuses héritées du post-punk, textes sarcastiques et voix flegmatique, le quintet Wet Leg est de retour depuis juillet dernier avec Moisturizer, son second projet, un album de chansons d’amour frénétiques et de ruptures cinglantes, plus percutant et mélodique. Le duo féminin Lambrini Girls s'occupera ce soir-là de la première partie avec sa formule punk pour continuer à bousculer les conventions, près d'un an après la sortie de leur premier album Who let the dogs out.
Sorti l'été dernier, le quatrième album de la néozélandaise Lorde, intitulé Virgin, propose une pop remaniée pour l'artiste, plus minimaliste et percussive. Dans le sillage de ce nouveau projet, la voici sur la scène des Nuits de Fourvière, dans le clair-obscur d’un nouveau show lumineux.
Quelques mois après la sortie de son cinquième album Unfurl, Asaf Avidan monte sur la scène des Nuits de Fourvière pour un show dans lequel il s'impose en tant que crooner pour projeter des textes denses dans un tourbillon de cordes et cuivres. La première partie sera assurée par Mina Tindle et sa voix soul, qu'elle pose sur des orchestrations à la fois opulentes et finement ouvragées.
Venue tout droit du Québec, Charlotte Cardin fabrique une pop aux accents électroniques et soul, un mélange qui lui a valu le succès au-delà des frontières canadiennes. Dans le sillage de son dernier single The way we touch, sorti en mars 2026, elle monte sur la scène du grand théâtre de Fourvière avec tout un arsenal de chansons personnelles, sensibles et modernes.
Connu pour son titre Je te laisserai des mots, le Québécois Patrick Watson monte sur la scène du grand théâtre de Fourvière armé de son piano, afin d'interpréter ses ballades mêlant sons organiques et textures électroniques dans le sillage de son dernier album Uh Oh, sorti en septembre dernier. Gildaa s'occupera de la première partie, avec son mélange de chanson, de latin jazz, de samba et de RnB.
Associant le piano, le clavecin, les cordes et le cor à une écriture fine à une époque où le grunge et la britpop régnaient sur le monde, Neil Hannon a su trouver la bonne formule, comme en attestent sa douzaine d'albums dont le dernier, Rainy Sunday afternoon, sorti en septembre dernier, qu'il viendra défendre sur la scène des Nuits de Fourvière.
Bali, Hawaï, Japon, Inde, Arménie et Éthiopie : le festival d'été Superspectives compose un itinéraire musical en cinq jours où dialoguent traditions et créations contemporaines, naviguant entre le musée des Beaux-Arts, La Trinité et les Subs.
