De Claudia Llosa (Pérou, 1h33) avec Magaly Solier, Susi Sanchez…
Dans une compétition a priori très faible, Fausta, deuxième film de la Péruvienne Claudia Llosa, a décroché l’Ours d’or au dernier festival de Berlin. Une récompense qui peut paraître disproportionnée par rapport à ce film modeste, dont les qualités sont discrètes et qui soufre encore de quelques facilités auteuristes. Voici donc Fausta, qui a vécu auprès d’une mère traumatisée dans sa chair lors des années de terrorisme au Pérou, et a refilé à sa fille une drôle de maladie : «la teta asustada», expression difficile à traduire (les sous-titres parlent de «lait de la douleur»). En fait, c’est un tout autre virus dont souffre Fausta : une phobie des autres, une peur panique de la sexualité qui la conduit à s’enfoncer une pomme de terre dans le vagin. Rien de graveleux dans la manière dont Llosa expose ce point de départ, mais un humour noir bienvenu qui fait passer la pilule. Après la mort de la mère, momifiée et conservée sous son lit, et pendant le mariage sans fin de sa cousine, le film suit la lente guérison de Fausta, au contact d’une concertiste bourgeoise et d’un jardinier bienveillant … Si le scénario est trop programmatique pour tenir la distance, la mise en scène capte l’énergie complexe de son personnage avec une certaine grâce. Inscrit dans des décors inédits (la maison de Fausta, à la fois ouverte et fermée, est une belle idée de cinéma) et relancé par des pointes d’ironie détonnantes, Fausta est aussi, de manière inattendue, un film chanté. Du prologue jusqu’aux dernières images, les chansons improvisées par l’héroïne forment un drôle de commentaire de l’action, exprimant ce que le personnage ne peut traduire par ce corps terrifié et pourtant attirant, celui de la révélation du film, la sublime Magaly Solier.
Christophe Chabert
