Musique à Lyon

Notre avis : Le son du duo mexicain semble façonné dans une matière onirique, oscillant entre un versant lumineux et envoûtant et une dimension plus sombre, cauchemardesque. Fort d'une discographie prolifique - sept albums en une quinzaine d'années - le groupe développe une musique à la fois hypnotique et saturée, naviguant du shoegaze vers une électronique de plus en plus abrasive. Leur dernier album, Corporal, affirme un tournant plus obscur et noisy, avec un recours accru aux synthétiseurs. Sans jamais dissocier l'intime du politique, le duo met à nu les violences contemporaines au Mexique.

Notre avis : Envoûtante formation helvétique, l'Orchestre tout puissant Marcel Duchamp sillonne l'Europe depuis près de vingt ans, porté par des parcours singuliers et un large brassage de sonorités. Du rock progressif aux musiques du monde, du free jazz aux expérimentations, elle fait circuler les influences jusqu'à les fondre dans une matière mouvante et hypnotique. Élargi à 18 éléments pour l'occasion, l'ensemble cultive le goût de l'expérience et de la transe douce, dans un élan magnétique qui semble ne jamais devoir s'interrompre. Car on n'assiste pas à un concert de l'OTPMD : on se laisse emporter.

Notre avis : Si les voyages forment, paraît-il la jeunesse, dans le cas d'EYM Trio, ils forment surtout une œuvre protéiforme qui prend racine dans toutes leurs déambulations pour livrer des carnets de voyage tant physiques que musicaux. Car Elie Dufour (piano), Marc Michel (batterie) et Yann Phayphet (contrebasse) ne ménagent guère leur monture à la rencontre de musiques du monde autour duquel se bâtit une œuvre singulière.

Notre avis : Avec un regard rétrospectif, Mandylion demeure un jalon fondamental dans l'histoire du metal atmosphérique. Réincarner trente ans plus tard ce chef-d'œuvre ne s'avère pas être une simple réactivation nostalgique, mais une manière de souligner la persistance d'un album demeurant un lieu d'origine, acte inaugural d'un genre fusionnant parfaitement doom, atmosphères gothiques et élans symphoniques.

Notre avis : Issu des marges de Bristol, nourri des sound systems, des fractures familiales et des nuits enfumées forgeant une voix chuchotée et tenue au bord de la rupture, Tricky a transfiguré le trip-hop en un art d'ombres et de vertiges. Entre mémoire heurtée et visions obliques, sa musique demeure constamment comme un territoire hanté, donnant lieu à des live redessinant chaque soir ses propres fantômes. Avertissement nécessaire : assister à ce concert, c'est accepter l'inattendu.

Notre avis : Avec peu de titres au compteur, mais une empreinte déjà nette, le trio lyonnais posait l'an dernier un premier jalon avec Blooms, EP tendu et bien affirmé. Avec le nouveau single Moon, le mouvement s'accélère dans une tension resserrée et une énergie plus tranchante. Le son se contracte, gagne en rugosité, tandis que subsistent des percées plus lyriques. En friction avec l'héritage des nineties, Second major en extrait une matière plus froide, presque inquiétante. Une progression rapide, sans effet d'annonce mais difficile à ignorer.

Notre avis : Une première image saisissante : une femme, écrasée par un satellite, tente de se relever. Cette femme, c'est la circassienne, metteuse en scène et comédienne Vimala Pons. Après son très remarqué Périmètre de Denver, elle a livré il y a quelques mois le spectacle-performance Honda Romance dans lequel elle secoue son corps, livré au tourbillon des émotions, avant d'être rejointe par neuf chanteuses et chanteurs. Et, comme Joris Lacoste, de diviser le public avec cette proposition radicale.

Notre avis : Les compositions du musicien québécois semblent jaillir d'un lieu de mémoire niché quelque part dans l'imaginaire, plus que dans la réalité immédiate du présent. Son timbre, voilé d'une nostalgie réparatrice, s'entrelace aux cordes vibrantes d'une musique où se rencontrent Beatles et Satie, donnant naissance à des idylles sonores minimalistes et orchestrales. Son nouvel opus, Uh oh - à paraître fin septembre - prolonge cette exploration des territoires de la mélancolie atmosphérique. Conçu comme une œuvre collaborative, le disque confirme Patrick Watson dans son rôle d'artisan sonore.