Anthony Kavanagh
(Humour & Café Théâtre)Dans Happy. Avec son dernier spectacle, le Québécois Anthony Kavanagh propose de partager au public toutes les choses qui le rendent heureux.
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Quand : cette semaine
Dans Happy. Avec son dernier spectacle, le Québécois Anthony Kavanagh propose de partager au public toutes les choses qui le rendent heureux.
Mise en scène de Michel Cerda, 1h. Un matin d’automne pas comme les autres, les forains arrivent pour la fête au village. Lui, trop grand dans son corps pour pouvoir faire du manège, este là à regarder. Des images lui reviennent, des retours de rêve, des comptines et des proverbes. Cela n’arrête jamais de tourner comme les manèges de la fête et les roues de son vélo, son destrier quotidien pour battre la campagne.
Ensemble depuis de nombreuses années, Robert et son épouse n'ont plus grand chose à se dire, et décident de ne de parler qu'à l'heure du dîner, un moment dont profite tout le quartier pour passer chez eux. Un jour, un cousin éloigné, directeur de théâtre, les invite sur scène pour rencontrer le public.
Texte de Catherine Monin, par la compagnie Bande d’Art et d’Urgence, 1h, dès 10 ans. Sans la tête de Marie se bousculent ses préoccupations matérielles, sa solitude, ses combats et surtout sa transformation. Sa vache Merveille va la pousser un peu de la corne pour rentrer dans un monde consolant, élargi, étrangement plus riche et réparateur.
Ensemble depuis de nombreuses années, Robert et son épouse n'ont plus grand chose à se dire, et décident de ne de parler qu'à l'heure du dîner, un moment dont profite tout le quartier pour passer chez eux. Un jour, un cousin éloigné, directeur de théâtre, les invite sur scène pour rencontrer le public.
Texte et mise en scène dAbdelwaheb Sefsaf. Dans la lignée de son spectacle sur sa mère, Abdelwaheb Sefsaf se penche à présent sur la figure paternelle à travers le regard de l’adolescent qu’il était dans les années 80. Une ode teintée d’humour et de poésie, entre petite et grande histoire de l’immigration.
Composée de six amis, la compagnie Les brasseuses de vent propose un spectacle entièrement inspiré, créé, mis en scène et joué en temps réel sur les suggestions du public, pour partir loin dans des mondes imaginaires.
Dans Clap de fin. Après plus de cinquante ans de carrière et des représentations en France, en Belgique, en Suisse et au Québec, Roland Magdane tire sa révérence avec une tournée d'adieu en 2026, avec une représentation au Radiant-Bellevue.
D'Étienne Saglio, 40 min, dès 5 ans. Nouveau venu incontournable dans le monde de la magie, Étienne Saglio met en scène un renard rebelle et un magicien qui composent un duo cartoonesque aussi féérique que comique, entre music-hall et marionnette. La star, ce n’est pas le prestidigitateur, c’est l’animal.
Dans Makoumè Superstar. Entre blagues tranchantes, voguing et moments de poésie, Noam Sinseau embarque dans un voyage de la Martinique à Paris. De l'identité à l'émancipation, il casse les codes du genre dans ce spectacle avec humour et sincérité.
Pour fêter le début de sa nouvelle saison, le TNG organise une après-midi d'activités, avec des animations, un brunch, une chasse au trésor et bien d’autres surprises.
Texte et mise en scène de Julien Bourières 1h15, dès 12 ans. New York, 1943. Le détective Howard Phillips Lovecraft est engagé par Veronica, une femme fatale envoûtante, pour retrouver son mari ainsi qu’un livre occulte légendaire : Le Necronomicon. Très vite, son enquête le plonge dans un univers aussi mystérieux que dangereux.
Texte et mise en scène de Myriam Boudenia, 1h15. Deux monologues, deux parcours d’émancipation pour aborder des sujets de société anxiogènes : le désastre climatique et la santé mentale des jeunes avec La lune, si possible et Une petite merveille de Myriam Boudenia.
Mise en scène de Nicolas Mathis, écrit par Julien Clément, 1h05, dès 10 ans. Cette année, le Quatuor Debussy partagera la scène avec le collectif Petit Travers, pour un spectacle tout en équilibres et en suspensions ; imaginée comme un grand jeu de construction, la scène est constituée de grands cubes dessinant autant de paysages qu’ils offrent de situations de jeu, dix jongleurs et jongleuses accordent leurs rythmes et leurs gestes dans des tableaux d’unisson, alors que les membres du quatuor jouent les maîtres du temps, imposant les vitesses, les cassures et les durées.
Dans cette nouvelle édition de Disney sur glace, les personnages du studio reviennent pour une nouvelle aventure partageant leur rêves avec le public.
Texte et mise en scène d'Agathe Groult, 1h, dès 10 ans. Entre documentaire et fiction, Agathe Groult amène le public dans une traversée racontant le parcours des personnes dites sans-papiers.
Texte de Mike Kenny, mise en scène d'Odile Grosset-Grange, 1h15, dès 7 ans. Jimmy Normal vit avec sa famille dans une maison normale, sur une rue normale, dans une ville normale. Sauf que rien n’est normal, car ce sont des cartoons ! Chaque jour, tout recommence à zéro, personne ne change, jusqu’au jour où une potion ratée transforme le quotidien en chaos : Jimmy devient humain.
D'après les frères Grimm, mise en scène de Céleste Germe et Mathilde Wind, 45 min, dès 5 ans. La compagnie Das Plateau décide de reprendre l'histoire très connue du petit chaperon rouge, mais cette fois-ci dans la version des frères Grimm, mettant en scène une petite fille non pas imprudente ni suspecte, mais vaillante et courageuse, le tout dans un jeu de miroirs et de transparence.
Mise en scène de Julien Tiphaine. D’après les interviews et textes de Jacques Brel, Julien Tiphaine, tire le portrait d’un homme avide d’amour et d’aventure. Mettant en parallèle des extraits de chansons et d’entretiens, ce spectacle invite à naviguer dans l’imaginaire du chanteur, entre désespoir et aspiration à une vie poétique intense et riche.
Nouveau match dans la saison d'impro, et cette fois-ci la Ligue d'improvisation lyonnaise affrontera l'équipe de France, bien déterminée à prendre sa revanche.
Mise en scène de Guillaume Gladieux, dès 10 ans, 1h. Dans un futur lointain, Mamie organise la soirée de clôture de sa Foire des Graines. Au milieu de sa famille, de ses amis et des ses compagnons de lutte, elle a une annonce à faire, mais une invitée surprise pourrait bien gâcher la fête...
Mise en scène de Sarah Spaggiari, 1h20, dès 13 ans. Dans un entrepôt imaginé comme un espace du souvenir, deux interprètes-archivistes sont chargés de reconstituer ce qui s’est déjà produit ailleurs et dans un autre temps. En revivant les souvenirs des autres, ils sont, tour à tour, vieille dame au bord de l’eau, fils abandonnés, amoureuse révoltée ou chanteur solitaire.
De Benoit Solès, d'après Hugh Whitemore et Andrew Hodges, mise en scène de Tristan Petitgirard, 1h30. Manchester. Hiver 1952. Suite au cambriolage de son domicile, le professeur Turing porte plainte au commissariat. Il n’est d’abord pas pris au sérieux par les forces de l'ordre, mais sa présence n’échappe pas aux services secrets grâce à son acharnement pour briser l’Enigma, machine allemande d'encodage pendant la Seconde Guerre mondiale. Ce spectacle retrace sa vie et ses nombreuses contributions à développer ce qui deviendra l'informatique moderne.
D'après Svetlana Alexievitch, mise en scène de Julie Deliquet, 2h30. Après Welfare, Julie Deliquet poursuit son travail documentaire en adaptant cette fois-ci le premier livre de la prix Nobel de littérature Svetlana Alexievitch sur les 800 000 femmes mobilisées dans la Grande Guerre patriotique, largement invisibilisées jusqu'en 1985 et la sortie de son essai, résultat de sept ans de travail.
Texte et mise en scène de Julien Bourières, 1h15, dès 10 ans. Le 15 avril à 10h30, Sarah et Tom entrent dans un ascenseur. Ils ne se connaissent pas, mais vont au 8ème étage. L’ascenseur va alors tombe en panne. Une fois réparé, Sarah et Tom vont se séparent et sont de nouveau propulsés dans l’ascenseur. Piégés dans une boucle temporelle, Sarah et Tom vont revivre la même journée, encore et encore.
D'après le Splendid, 1h25. Un soir de Noël, à la permanence téléphonique parisienne de l’association SOS Détresse Amitié, deux bénévoles, Pierre et Thérèse, sont perturbés par l’arrivée de personnages marginaux et farfelus provoquant des catastrophes en chaîne.
Texte et mise en scène de Marion Siéfert, 1h, dès 14 ans. Dans ce duo interprété en solo, Marion Siéfert interroge notre rapport à la norme et ce qu’il faut transgresser pour grandir et représenter le lien adulte-enfant autrement qu’à travers la rivalité ou le classique rapport mère‑fille.
D'après William Shakespeare, mise en scène de Lucile Lacaze, 1h35. Le jeune Claudio est alors condamné à la décapitation pour fornication par le puritain Angelo, régent de la ville. Sa sœur Isabella, novice dans un couvent, tente d’obtenir sa grâce auprès d’Angelo, qui lui propose la vie de son frère en échange de sa virginité. Obligée de sortir du couvent, elle se retrouve prise au piège de ce monde d’hommes qu’elle avait fui.
D'après Anton Tchekov, mise en scène de Jean-François Sivadier, 2h30. Il y a un an, Ivanov avait un domaine, se sentait fort et était apprécié de ses voisins. Aujourd'hui, il n’est plus que l’ombre de lui-même, envahi par un fort sentiment de culpabilité et de solitude alors que sa vie est livrée aux rumeurs de la société qui l’entoure, entre ennui, alcool et méchancetés sur fond d’antisémitisme après son mariage avec Anna Petrovna, une jeune fille juive.
Écrite et mise en scène par Jean-Philippe Daguerre, chorégraphie de Florentine Houdiniere, 1h10. Inspirée par la célèbre photo de Robert Capa, « La tondue de Chartres », cette pièce vise à imaginer la vie du coiffeur qui a rasé la tête de cette femme.
Dans Comment bien réussir son burn out ? Pour son troisième spectacle, Fanny Pocholle passe au crible tout ce qui fait les petites joies et les petits tracas du monde du travail.
Dans Fin du bal. Dans son deuxième spectacle, Alexandre Butet fait voyager le public, avec humour, le long des paysages qui ont bâti son identité, pour trouver ce qui nous aide à nous sentir moins seuls.
Inspirés par les plateformes de streaming, deux comédiens créent en direct les programmes dont ils ont toujours rêvé.
Pour sa nouvelle saison, le comedy club du Complexe café-théâtre revient avec quatre artistes différents chaque soir, qui se succèderont sur scène. Au programme, humour décalé, observation sarcastique de la vie quotidienne et réflexions profondes habilement déguisées en punchlines.